En esta obra, Warhol parte de la cara de Venus del cuadro de Boticelli, y la simplificó. Conviertió a Venus en un icono más de la cultura pop, al retratarlo como había retratado a otros famosos de su época. Lo hace, descontextualizando la cara de Venus del resto del cuadro de Boticelli, Warhol hizo una serie formada por cuatro retratos idénticos, pero con diferentes colores de piel, cabello, y fondo. Empleó la técnica de la serigrafía, lo que le permitió producir en serie el cuadro.

En esta obra vemos algunas de las características del Pop Art. La primera es que se inspira en la cultura de masas, al reproducir una obra de arte ampliamente conocida. La segunda característica es la descontextualización del objeto tomado prestado, en este caso la cara de Venus; algo que había utilizado Duchamp en sus ready-mades. Otra es la negación del virtuosismo. La obra ya no es el producto de un proceso laborioso, talentoso y artesanal, sino que se produce por procedimientos industriales. La obra ya no es única, sino que puede ser producida en serie, tantas copias como se quiera.

Para Warhol, una lata de sopa, Marilyn Monroe, o Batman, resultaban tan “culturales” y dignos de atención para su mundo contemporáneo como las Venus clásicas. Warhol demostró que la belleza de Botichelli, podía ser comercializada como una lata de sopa, y en diferentes colores, como cualquier otro objeto de consumo.

Ⓒ Jesús Díez