Este cuadro de Roy Lichtenstein está basado en una ilustración de un cómic de Tony Abruzo. Roy había puesto en práctica una técnica que le permitía de forma rápida y sencilla reproducir a mayor escala una imagen pequeña: colocaba la imagen en un proyector, para proyectarla sobre un lienzo y pintarla.

e la viñeta original, Roy eliminó el bocadillo para invitarnos a imaginar lo que piensan los protagonistas. En el cuadro se observa un silencio tenso, entre una pareja. La mujer que aparece es moderna en apariencia, perfectamente maquillada y peinada. ¿Pero, para el hombre que conduce, la mujer parece ser sólo un objeto más? ¿Quizás por ello se sienta hastiada y miserable?

En el cuadro se emulan recursos gráficos empleados en los cómics. La velocidad aparece marcada por líneas de movimiento. Los colores se trabajan de forma uniforme y monocromática, el rayado se emplea para las sombras de las caras. Se emplean líneas de diferentes grosores para remarcar la mayor o menor profundidad en los planos de la imagen. Los contornos blancos del parabrisas y el rojo de la carrocería crean el marco de la viñeta. El rosto y la cara están llenos de puntos, que emulan la técnica de los puntos ben-day.

Ⓒ Jesús Díez