Para Mondrian el arte debía ir más allá de la plasmación de los objetos, el arte debía tratar de mostrar la realidad subyacente, en una búsqueda filosófica relacionada con sus creencias teosóficas. Mondrian desarrolló con otros artistas holandeses el movimiento llamado De Still o neoplasticismo. Estos artistas se embarcaron en un camino hacia la abstracción desde la figuración, siguiendo las ideas que recoge Theo Van Doesburg en el “Manifiesto del arte Concreto” de 1930.

En este camino a la pintura pura, el arte debía superar la falsedad de las formas aparentes, de las texturas y curvas, de los clores no puros, para revelar la realidad subyacente. Consideraba que la línea recta era la única que respondía a su concepto de abstracción. Este puede verse en una serie de cuadros en los que las formas orgánicas de un árbol se transformaron en una retícula ortogonal negra, que encierra cuadrados con alguno de los colores primarios (amarillo, rojo, o azul).

En la serie de cuadros sobre árboles pintada a principios del XX por Piet Mondrian (Árbol rojo 1908, Árbol gris 1912, Manzano en Flor 1912, Muelle y Océano 1914, y Composición Rojo y Azul y Amarillo, 1939), se ve este camino de purificación de la pintura.

La pintura de Mondrian alcanzó una gran abstracción geométrica en Muelle y Océano (1914). Se trata del paso previo a la Retícula Cósmica. El concepto de Retícula Cósmica se consigue al trabajar con líneas horizontales y verticales de color negro. Las líneas verticales aluden a los pilotes del muelle, y las horizontales a las olas del mar. En el cuadro se observa la retícula cósmica, en la zona clara circular central. Alrededor un gris cromático impide ver la realidad subyacente. Ha eliminado líneas diagonales y curvas, así como el color.

Ⓒ Jesús Díez